expressionless island

color is just another duplication; black/white is an interpretation.

photo taken at Monterey. July 4, 2007 

天花板在失眠
夜沉默的大草原
我瞪著蒼白的天花板
夜陪我用眼射擊窗外狡黠的星星
但找不到風， 共襄舉起月光雕鐫的盃
狂飲葡萄色的淚

風找不到草原， 草原上那些不懂得睡覺
卻喜歡瞪人的羊
不懂得吃草
卻喜歡算數
一隻兩隻三隻四隻五隻...
第九百九十九隻是我

我數到第一千隻羊
怎麼感覺上算漏了一隻
而且數過的那些羊
愈看愈像是被放逐在
蒼白的筆記簿中
那些找不到尾巴的詩

那些詩在數著
無數個由不同編號的夜
監禁失眠的我
我在數著那些不懂得吃草
卻喜歡算數的羊

夜蒼白的大草原
沉默的天花板在失眠
並瞪著我，
我在瞪著醉酒夜騎的風


2003. 7

恩, 最近好像比較少留下自言自語的monologue. 因為預定的沒有辦法如期的一字一字敲打出來.. 最近有甚麼好電影呢? 好像不少, 但又不會說是經典的那種好. 看了Transformer, 比預料中的好看. 因為對Michael Bay這超愛爆破和另人發抖的慢動作鏡頭心寒, 所以本是抱著看特效和圓小時後的夢就好, 沒有太大期望. 但是整體還算流暢, 也蠻搞笑. 改天再寫一篇介紹Transformer罷. Pixar出的動畫Ratatouille也很不錯. 但是比較適合大人和青年..

好快, 星光大道已經開始第二季了. 我很高興有更多朋友開始在看這個節目, 不管是否因為我的死推狂銷, 那都是很讓人開心的. 對了, 楊宗緯在最後第二集唱的"哭了", 非常非常讓我動容. 我很想知道范曉萱和李泉能夠看見, 這首歌也能夠被如此演詣. 冠軍林宥嘉也很有種唱了兩首很有難度的歌, 我覺得他唱的Last Order很棒(但硬要比, 我覺得沒有楊的好因為楊自己再加了很多東西).

從上個月生日後, 我開始重看身邊有的村上的書. 依序看完了尋羊冒險記, 挪威的森林, 太陽之西國境之南.  體會很深, 因為村上有很多東西是要過了一定的年齡或婚後才更有領悟..我知道你要問, 怎麼那麼多時間啊? 我, 幾乎每天都是自己一邊吃中飯, 一邊再配上書或漫畫. 買Starbucks的五分鐘等待也看. 等球賽或場地也看. 有時和老婆吃飯等菜時也看(千萬不要學我)...我的車上都是書. 那都是以防不時之需. 現在放的是朱天文的漫遊者, 廖偉棠的詩集, 宮部美幸的勇者物語之下(沒有時間或不喜歡RPG的朋友請不要輕易嘗試這超過1200頁的"巨"作), 村上的人造衛星情人,  秦朝的青銅器和兵馬俑考古學..還有塞在不知名角落連我都忘了的那些書...

現在很期待張懸的新歌. 還有下下個週末球隊的北加州District區季後賽. 很幸運的, 我的網球隊上個週末突破了local區的季後賽. 我第一次當隊長就能夠有這種成績, 真的超開心. 因為隊員都很強, 加上因我而蜂涌而至的師奶拉拉隊(才怪). 當然, 我們的level只是算"進階初學者", 不過勝利都是讓人睡夢中都會笑的.

真的很久沒有讓我那麼聽不釋耳的中文歌手了. 完全是偶然的. 我前幾個月就碰到了這個陌生的名字. 還在猶豫說要不要試聽一下. 所以我聽了他的第一張"Soul Boy".  後來又知道了蕭賀碩寫的每天每天(詞)是他唱的, 就更加的愛不釋耳了.

其實一開始並沒有所謂被雷擊到的那種驚艷. 不過, 一聽就知道是骨子裡流著ABC血液的傢伙. 像全世界都在流行hip-hop一樣, 現在大家都是ABC. 但他是不折不扣的ABC, 因為所有的技巧唱腔都是很西洋的. 因為這樣, 我反而越聽越順耳. 這和那些趕流行被逼出來的完全不一樣. 像宇多田一樣, 因為從小就生長於美國, 不標準反而讓人覺得自然. 本來是缺陷的卻成了流行. 現在是instant messaging的時代. 字正腔圓有時更會讓人受不了. 我覺得做回自己是最重要的第一步. 那些區域, 商標, 分類, 本來都是後來硬加上去的.

OK. 就像我文中出現越來越多的英文字, 那都是我現在的生活所包容的. 只要順, 妳懂他懂大家都懂, 春風繼續吹. 方大同在自己的bio就說到, 他完全從小就是個音樂人.  老爸是鼓手, 四歲就會打鼓, 不時就在台上和大人一起夾band. 不就像是小野麗莎一樣嗎. 因此他的音樂才能非常的多樣化: 創作, 編曲, 樂器, vocal, producing. 而且可能是這樣, 他的歌很多時候我很喜歡的那種隨性, 應該是自從小大大小小的現場演唱經驗而來.

香港很多人都稱方為天才. 無可否認的, 他未入行前就替阿妹寫了一首主打. 十六歲香港華納就一直與其接洽. 當然, 也因為曲風的關係, 他也被很容易被拿來和陶喆和周董比較. 我在之前的留言就寫到. 以他的第二張"愛愛愛"來說, Groovy的程度我覺得連陶喆和王力宏在同等資歷上都比不上(以比較大家的第二張專輯來講). 我覺得方大同本身沒有所謂硬要將自己很西化的東西和中國人的文化做很有野心的結合. 就做自己拿手的音樂, 管他甚麼曲風, 管他加甚麼笛蕭. 現在全世界都在hip-hop加中國風, 而方根本不屑一顧. 至少在他登陸台灣大陸之前. 能夠捍衛自己拿手的東西, 堅持自己真正想要走的路並不容易. 唱功和創作平均值在新一輩中肯定不會輸曹格和林俊傑.

他的"Soul Boy"比較難消化我覺得, 和"愛愛愛"相比之下. 可能是市場的壓力或之間他又長了兩歲, 我覺得他的第二張比較完整, 曲風也更多變, 不過還是DNA裡還是帶有強烈的personality和originality. 這兩點是區隔他們(方曹林三人)和其他過渡性新人的決定性因素..

他在"愛愛愛"裡幾乎包辦所有的曲, 編曲和製作. 這真的是很不簡單. 我近期才開始留意編曲這方面. 覺得那真的是長期understated的一環. 沒有所謂才能根本是不可能編出和歌靈肉合一的arrangement. 詞方面有林夕, 周耀辉和其他香港的頂尖詞人. 從這點也可以看出華納對他的看重. 我一再地提過, 以歌詞的創意和天馬行空的素材來說, 香港詞人是遙遙領先其他華人世界的. "愛愛愛"裡有很多很好玩的詞, 如蘇麗珍, 歌手與模特兒和四人遊.

盧學睿在星光大道上曾經唱過蘇麗珍, 但是我只能佩服他的勇氣, 因為整首歌的靈動被他的緊張完全抹殺掉..唉. 由此可見方的歌是多麼的難唱. 所以方的聲音/唱功是很讓人著迷的. 當然, 像很多人不吃cheese一樣, 一定也有人無法認同. 但我還是覺得在大多數人還只是用聲音在跟著樂譜唱, 他已經是用他的聲音和曲樂玩一場場的演奏會了..

其實有很多人覺得現在流行音樂都是像糖衣一樣, 我只能說, 在當年, 李白柳永也就是流行. 我曾經看到一個人留言寫道, 周董做的不是音樂是流行. 我差一點哽到自己的口水. 真是他XX的腦漿固體派. 越長越大我深深地了解到, 為了區隔自己和世上其他人有所不同而將那些文化貼上標籤, 才是無可救藥的媚俗.

世界本是大同.

p/s: 線上試聽 http://music.sina.com.cn/yueku/m/350996.html